第二百零五章 绝不迁就 (第1/2页)
　　
　　摇滚？
　　
　　哪个为了人气努力的韩国制作人和歌手敢用这个要素？
　　
　　颓废？
　　
　　难不成你还想把生活中的负能量传递给，本就需要放松的听者？
　　
　　拿着两个必败的调料，居然不失败，还能把他们神奇的整合，产生化学反应。◎，
　　
　　听众想要的化学反应。
　　
　　是我疯了？
　　
　　现在是在梦里？
　　
　　还是世界变化太大，自己已经跟不上时代？
　　
　　拿到吴在荣“成绩单”的同时，无数关注这边情况的大众音乐人跌下他们顽固的眼镜。
　　
　　诚然，吴在荣的音乐质量是很高，单从音乐技巧上讲【沉眠魔咒】的确无懈可击，让他们听了都心折，原来音乐还可以这么做。但不是重点。
　　
　　重点是，韩国音乐市场主力人群，少男少女们，什么时候口味变得这么深沉。
　　
　　他们原先喜欢的不都是唱唱跳跳，积极卖脸的快餐音乐吗？
　　
　　虽然现在的专辑销量还不高，但是顶不住口碑好。
　　
　　现在互联网上，清一色都是对吴在荣新转型、新尝试、新风格、新形象的赞誉。【每一次回归都带来新的惊喜，每一次专辑都是新的突破，不因为人气和捞钱而在音乐上有所迁就，这样的歌手，才值的喜欢】这是最主流的观点。
　　
　　所谓的【银色沉默】留下的ANTI残部想要借机跳出来蹦跶，不用OJ出面，就被广大群众按了下去。
　　
　　而那些买了专辑的人，更是中毒式在网上传销式的宣传，努力证明着专辑里的其他歌曲比先行曲【沉眠魔咒】更好听，有更大的惊喜。
　　
　　这不科学啊。
　　
　　音乐人看到的是这些，而各大音乐经纪公司的掌舵人他们看到的，是更深层次的东西。
　　
　　从偏门的惆怅情歌，到非主流的HIPHOP，再到这次儿戏般的颓废摇滚。
　　
　　吴在荣没有一次站在潮流上。
　　
　　因为每次。他都创造了新的潮流。甚至于，谁都看得出来，这次，他是要亲手把自己三辑带来的悲怆风向标送进坟墓。
　　
　　有天赋的创作人不想落于窠臼。不喜欢借助他人之势，不想要用别人吐出来的东西，想要用一己之力抗衡整个歌谣界的“审美”。
　　
　　这是任性，这是幼稚，这是天真。这是儿戏。
　　
　　这个定理，在吴在荣身上不成立。他早就用一次又一次的成功，证明了这一点。
　　
　　不算第一张稍显平庸的专辑。悲伤情歌，帅气HIPHOP，颓废摇滚，这些都是截然不同的方向，八竿子打不到一起的音乐。
　　
　　谁会放弃已经成熟的音乐取向，冒着粉丝群体可能流失的风险，为了从来都只是口头上说说的“突破”，去演绎这些根本联系不到一起的音乐呢？
　　
　　吴在荣做了。
　　
　　而且不失败。很成功。
　　
　　这本身，就足以说明问题。吴在荣有的，不只是超一流的实力，无穷无尽的潜力，以及，
　　
　　对音乐风向的可怕嗅觉。
　　
　　反正，他们是这么认为的。
　　
　　OJ的一间特殊的录音室。
　　
　　之所以说他特殊，是因为，大。
　　
　　非常大。
　　
　　就算相比于OJ内其他高于业内规格的录音室，这间录音室也很大。
　　
　　因为里面摆放着各种乐器和高级设备。一看，就是用钱砸出来的录音室。
　　
　　吴在荣摸索学习着新乐器，架子鼓。
　　
　　他并不是要像吉他那样深入学习，只是兴趣来了。了解了解。和钢琴一样，都是学学，拿来在舞台上应付应付场面，他向来，都是一个实用主义者。
　　
　　“进来吧。”听到敲门声，吴在荣停止了折磨鼓皮的活动。
　　
　　是裴正泰。他给OJ选的代理社长，之所以是代理，因为真正社长的位置是留给功劳苦劳兼具的王文熙的。
　　
　　
　　
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