第二十九章 嘻哈风格 (第1/2页)
　　
　　整体风格：
　　
　　很多歌手只注意句与句的细节，把演唱的细节单位放在句的上面，而不是在整首歌上。
　　
　　把整首歌画一条起伏的线条吧，你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。
　　
　　眼光放高一点，就像足球场上的位置感一样，盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢？
　　
　　除非有了一定的实力，否则别谈风格。
　　
　　歌手前期从模仿开始，但不要单一，多唱各种风格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验，这是好事。
　　
　　到了成熟以后，加上自己的练声和感悟，再挖掘自己的风格是水到渠成的事。
　　
　　演唱要投入，但投入是要有一个度的，不是要你使劲投入，过分伤感或喜悦，在理解词意的基础上，有分寸的投入即可。
　　
　　比如有些歌只要面无表情、演唱平静，嗓音沧桑，唱腔演绎出来的那种无奈和孤独能感染现场的每一个人。
　　
　　我觉得这就是刚刚好的分寸，不需要抱头痛哭。但又有几个人随时能演绎这么到位的呢？
　　
　　有些朋友在模仿歌星时，不自觉的夸大了明星的特点。其实有时候旁观者清，多请教朋友们的意见会很有好处。
　　
　　另外，情感丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。
　　
　　与歌曲中的情感产生共鸣，也需要歌手的生活阅历丰富。经历得越多，感悟得就越透彻。
　　
　　颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。
　　
　　流行音乐不一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动和嗓子眼的一紧一松做出了颤音。
　　
　　这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。
　　
　　所以还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。
　　
　　对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上。
　　
　　有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音。
　　
　　这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来。
　　
　　有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。
　　
　　“这首歌的感情过了……这首歌小龙哥没记熟练……正常发挥就好。”
　　
　　“好了，休息一下吧。”
　　
　　趁着休息时间发条博文吧。
　　
　　‘累死了
　　
　　今天碰到个鬼，居然跟他们来录专辑，他们有首歌不会，害得我唱了七遍，
　　
　　我去，七遍啊七遍，
　　
　　我是不想和他们唱了，我想回家。
　　
　　以上小马哥’
　　
　　‘哈哈，你也有今天。’
　　
　　‘小马哥，雄起。’
　　
　　‘要出专辑了吗？’
　　
　　‘当然。’
　　
　　‘你们开心吗？’
　　
　　‘开森！’
　　
　　‘什么时候上市啊？’
　　
　　‘预计在七月下旬或八月初发行，到时候你们多多支持啊。’
　　
　　‘一定的。’
　　
　　‘小马哥，能不能放上一段你们排练的视频？’
　　
　　‘对啊。’
　　
　　‘这不好吧，这是泄露商业机密吧？’
　　
　　‘不是的。’
　　
　　‘给我们看看吗？’
　　
　　‘本来没这打算的，不过众意难违，就小小的一段啊。’刚才小马问了音乐总监，他说可以小马才发的。
　　
　　‘哦耶！’
　　
　　‘你们看过之后，从旁观者的角度给点意见啊。’
　　
　　
　　
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